「 北歐新景點 」由穀倉蛻變而成的挪威藝術博物館 Kunstsilo

白色立面建築，高聳的筒倉結構，猶如一座北歐現代藝術燈塔，Kunstsilo 靜靜地守望著挪威海岸線。

在挪威南部的克里斯提安桑 （Kristiansand) 海岸線 的 Odderøya 島上，佇立著一排白色的巨型筒倉，這座佔地8,500 平方公尺的建築名為「Kunstsilo」，在過去曾是廢棄穀倉，經過八年的籌備、改造，蛻變成充滿現代感的藝術博物館，並於2024年5月11日 正式向全世界開放，昔日穀物的殘響，與藝術品的靜默之下，交織出北歐藝術的全新篇章。

Kunstsilo最早建立於1935年，是挪威功能主義的代表性建築，風格特點是簡約的設計語彙，包括大表面、直線和幾何形狀，以當時作為儲存穀物的倉庫來說，真的非常前衛，然而，隨時間推移，逐漸失去了用途，穀倉也因此在2008年關閉，並在光陰中靜默了6年之久。

直到2015年，老舊穀倉迎來了第一道曙光，挪威銀行投資管理公司執行長Nicolai Tangen，宣布將他的個人收藏品捐獻給他的家鄉克里斯提安桑，隔年，更有了AKO藝術基金會的贊助，挪威南部藝術博物館（Sørlandets Kunstmuseum）獲得了收藏品的永久使用權。

「當我14歲的時候，我從未想過擁有一間博物館，那時，我不知道博物館能為生活帶來什麼，然而，在其他國家生活了很長的時間後，我看到它是什麼樣子，以及它如何豐富我們的生活」

－Nicolai Tangen.

 

 挪威南部藝術博物館（Sørlandets Kunstmuseum）的新館

由巴塞隆納和奧斯陸的 Mestres Wåge Arquitectes 工作室、BAX Studio 和 Mendoza Partida 聯手打造，全新的Kunstsilo可以說是全球最大的北歐藝術博物館，設計師在側面大量使用的玻璃，讓建築透氣如風，光線從玻璃漫射進入，營造出舒適而明亮的室內環境。

佇立於奧德羅亞半島，身處挪威第六大城市，佔據三層寬敞的樓層，總面積超過90,000平方英尺，收藏了約5,500 件藝術品，館藏最早可以追溯自1920 年代的現代主義初期，一路到1990 年代北歐藝術的發展歷程。

我們深信著藝術的力量，並希望成為國際討論的一部分，使北歐藝術在全球舞台上獲得更多關注

－Kunstsilo董事會主席 Stein Olav Henrichsen.

館藏

Kunstsilo 的館藏品分為三項：分別是Tangen的收藏、Sørlandet Art Collection 收藏和Christianssands 畫廊，足足超過7,500的獨特藝術品，並包括世界上最多的北歐現代主義藏品，深入探討了Reidar Aulie、Asger Jorn、Lars-Gunnar Nordström 和Anna-Eva Bergman 等知名藝術家，此外，還致力於收集被歷史遺忘的藝術家之作。

內部結構

穀倉不再只是存放糧食的地方，它轉化為一個光影交織的空間，給予人們全新的視覺體驗。設計師將原本的筒倉置於中心，創造出教堂般的中央區域，這高達21米的中庭，為館藏藝術品提供了壯觀的展示空間。

裸露的混凝土展現了功能主義的獨特，而頂部金屬網格天花板，散佈著科技和未來感，同時，也保留著過去筒倉的蹤影，和諧地永存了時光飛逝中的美好。

在屋頂露台，筒倉的波浪形外表面延續，玻璃覆蓋的 Panorama酒吧和活動空間，為來訪者提供了一個放鬆的場所，空間中的木質飾面和家具適時地平衡了酒吧內的調性，在透明帷幕環繞之下，俯瞰整個群島的壯麗景色，沉浸於挪威峽灣的美麗光景。

開幕展覽《 Passions of the North 北歐的激情》

於2024年5月11日開幕，作為 Kunstsilo 藝術博物館的開幕展，由Åsmund Thorkildsen策展。20世紀的現代藝術家，無非是一個合適的主題。當生活在一個巨大、且持續變革的世界，「來自靈魂深處的激情」成為現代藝術家主要的創作驅動力，他們要去探索、渴望和發展自身的需要，這引導著北歐藝術走向現代主義的世界。

「我喜歡藉由抽象藝術來闡述，因為，它不會告訴人們正在看什麼，或需要理解什麼，而是去挑戰人們的思考和感受。」—Nicolai Tangen

 

除了這些展覽外，博物館還致力於展示現代科技技術，即將推出的數位藝術體驗S-Lab，在一個互動式沉浸式環境，展示Kunstsilo 收藏的作品，為各年齡層的參觀者呈現每一件藝術品的現代面貌。

全新的Kunstsilo，建築達到了優雅的平衡，透過雕塑和空間，體現了穀倉在30年代時的表現張力，在歷史痕跡之上，注入現代建築哲學，來訪旅客彷彿置身一個融合過去與未來的奇妙空間，每一步，都能感受建築和環境的永續、共生，在欣賞藝術的同時，更能將心靈的平靜無限綿延。